翰墨诗心 静水流深——简评《培森书画》

随风而逝

　　新近出版的《培森书画》收录了庄培森在书法、绘画和诗歌等领域的精心之作，从中我们可以看出他的创作演进轨迹和孜孜不倦的艺术追求。
　　取法乎上。培森5岁时，在父亲的指导下开始临写颜真卿《多宝塔》、柳公权《玄秘塔》，后以“二王”为宗，夯实根基。培森与古人对话得其髓，临法帖精神得其味，广采博收渐得书法个中三昧。
　　名师指点。培森幼时受张伯驹先生教诲。20世纪80年代，庄培森先后师从沈鹏、刘炳森、张荣庆等先生，并得到萧劳、董寿平、黄胄、启功等大家指教，后来成为岭南画派杨善深先生关门弟子。他在前辈的指点下，对汉碑手摹心追，受益匪浅。培森主攻帖学，却能借汉隶的厚拙补帖的单薄，重其气强其韵。
　　读书养心。培森自幼喜爱读书，常常自撰诗文。他善于学习，勤于思考。老庄崇尚自然的美学思想对他影响至深。庄子在继承老子美学观的基础上，提出了“大美”和“贵真”等审美理念。庄子认为，自然、天真就是美的最高标准和尺度，只有真实的才是自然的。
　　书风淡雅。培森的字喜取纵势，方笔、圆笔混杂使用，中锋、侧锋交替运行，魏晋韵致，一目了然。他强调行笔的自然，不去精雕细刻，注重意趣的捕捉和神采的提炼。他习帖，不被婉约束缚，善于从手札文稿中挖掘传统的笔法与意趣，注重书写的“壮美”。培森创作的竖式草书中堂《唐多令·学海行舟》《浣溪沙·作书偶得》结字明快，点线清楚，含蓄率真，彰显着培森对书法艺术的深入理解和准确把握。他的行草自撰对联《玉兔苍松》，沉静、古雅，偶尔为之的章草笔意，透露出作品的苍茫，简淡自然，铅华尽洗，不激不厉，风规自远。他的作品富于变化，呈现出萧散、简远、清雅的自然风貌。
　　培森在绘画方面也颇有造诣，他以书入画，笔下的花鸟鱼虫栩栩如生、情趣盎然，梅兰竹菊绰约多姿、清新高雅。画作显露出其扎实的笔墨功力，颇有文人画意蕴。冯亦吾先生称赞培森：“兼擅书画，博采众长，学以致用，艺苑之光。”